Una canzone di luce e colore
di Carlo Micheli

Andrea Jori è uno di quegli "enfants-prodiges" che, in città e in realtà culturali come la nostra, rischiano di veder scemare poco a poco tutto ciò che vi è in loro di straordinario con l'accrescersi, al contrario, di quella condizione da "eterne promesse" che a nulla porta se non alla frustrazione. Se ciò non è avvenuto e se oggi possiamo annoverare Andrea tra gli artisti mantovani più conosciuti in Italia, si deve al suo carattere, alla sua tenacia, al suo amore incrollabile per l'arte.  Dotato di una "mano" straordinaria, Jori sa spaziare con disinvoltura dal disegno alla pittura, dalla ceramica alla scultura, dal fumetto alla decorazione. Più guardo questo omaggio alla femminilità, questa "Chanson d'Amour" tanto forte, netta, precisa nel segna quanto delicata e sussurrata nell'ispirazione, più mi convinco che il vero più profondo e limpido talento di Andrea è la sua capacità grafica.

Forse perchè questa tecnica, tra tutte, è quella che gli consente maggiore velocità esecutiva, maggiore immediatezza nel seguire il corso dei pensieri e dell'ispirazione. Il suo segno individua nel vuoto del foglio ne separa senza incertezze il necessario dall'inutile, agendo come lo scalpello michelangiolesco a togliere tutto ciò eh intrappola una figura già esistente nella mente dell'artista.  Questi suoi disegni colorati hanno il grande pregio di apparire come creazioni "di getto" pur essendo evidente il lavoro concettuale che li caratterizza, un pensiero che lentamente si fa strada nella mente, nella sensibilità dell'artista per poi erompere senza ripensamenti, rifacimenti, cancellature.

Una lama traccia solchi nell'anima,
non è tempo di attese.

Hai esplorato i fuochi nell'immenso cielo notturno
portando i segni della nostra dolce lotta d'amore

Questa precisa aderenza ai modelli interiori di Jori fa sì che le sue opere appaiano, talvolta, come dei deja-vu, ma in realtà è la lunga elaborazione che li rende così vicini al nostro concetto universale di bellezza, di perfezione riuscendo ad incarnare (o a delineare) ciò che noi riusciamo in modo goffo a intuire.

L'arte di Andrea è un meccanismo sofisticato. Con dei limiti. Ad esempio non sa "sbagliare", neppure volendolo non sa rassegnarsi alla bruttezza; è come una macchina fotografica che funziona in automatico, con l'autofocus è destinata a realizzare fotografie ineccepibili, ma non le è consentita nessuna forzatura, sfocatura, nessuno sbaglio voluto.

Per questo credo che la sperimentazione ch'egli ha compiuto in questi anni si sia risolta in una comparazione materiali diversi, testati al solo scopo di offrire la resa ottimale a ciò che rimane come un valore insostituibile: la facilità realizzativa.

Se il meditare su un soggetto o un argomento produce un'esplosione segnica ridondante e liberatoria, le poesie di Andrea sono sintesi estreme, appunti interiori destinati a sussulti di memoria, a delicate implosioni, con semplicità collaudate.

Ma segni, colori e parole si fondono in un'unica luce accecante, in una melodia ancestrale che si fa largo nel nostre menti e nei nostri cuori come la Chanson d'Amour.

Carlo Micheli  Gennaio 2007

Le promesse degli amanti sono incise sopra i turbini del vento,
nei vortici sinuosi del fiume

Sorella, madre, amante,
viene il vento secco che spazza il tuo corpo.

Mistero di una nascita:
un nuovo volto è l'epicentro di gesti antichi,
un panno caldo lo avvolge

Lo specchio si prende gioco dei gesti senza tempo,
attorno al tuo volto si riflettono fili d'argento.